Bien sonner sur scène

Tu fais référence à l'enregistrement de la double piste des guitares rythmiques je pense. Tu enregistres deux fois la même piste (et tu ne fais pas un simple copié/collé sur ton séquenceur, ça aura pas le même effet), et tu en mets une en pan gauche et l'autre en droite. C'est pour te donner un effet stéréo

J'aurais plutôt dit : ne pas monter le son pour mieux s'entendre.

C'est un peu ce que fait une tubescreamer. La bonne bonne dans le médium pour balancer le solo.

Et ne cherche pas à faire sur scène ce qu'on fait en studio ....

+2

Ben quand j'ai rien à dire j'aime bien le faire savoir

En premier lieu, faites en sorte que tout le monde s'entende sur le plateau (non repiqué) : niveaux équilibrés, diffusion du son orientée (genre les amplis un peu tournés vers l'axe batteur-chanteur etc... ça fera déjà une bonne partie du chemin.

Ensuite, même si pas d'ingé son, en sus de votre petite sono, investissez dans une petite table, une DI par basse/clavier, un petit kit micro batt (genre thotho à 100 balles ça fait l'affaire) et un e606 par gratte.

Nous on sonorise tout maintenant même dans les tous petits lieux, en partant du son plateau, sans même trop retoucher à l'eq (sauf voix). On joue moins fort, la diffusion est bien meilleure, les gens entendent tout bien, notamment le kick (c'est du gros son) et tout le monde est content.

Tu fais bien de le dire, ça me serait pas venu comme une évidence

Ouais, ne joue pas assis sur une chaise par exemple, même si tu fais du djase!

Une DI?

Là j'ai l'impression qu'il s'agit de trucs déjà beaucoup plus chiadés, avec pas mal de matos, mais c'est instructif de voir comment les gens s'y prennent. Je pensais pas, par exemple, que la batterie devait être sonorisée aussi.

Pour la batterie dans un petit lieu, un micro pour le kick suffit.

Personne n’a relevé il me semble, mais tu as demandé si la tonalité de la guitare pouvait servir pour jouer sur les fréquences, ça n’est pas une bonne idée. C’est juste un motard qui coupe les aigus mieux vaux jouer sur l’egalisation de l’ampli 100 fois plus efficace ( ça dépend de l’ampli en vrai)

@lico: oui en effet j'avais émis cette idée mais du coup non

.

Ma petite contribution .

Sans ingé son et à partir du moment ou l'idée d'éviter de trop se faire chevaucher les fréquences est appliquée , aussi curieusement que cela puisse paraître ;

il faut SURTOUT de la DISCIPLINE

Je m'explique ... Lorsque le (les) potes ( compétents de préférence ) qui sont dans la salle (ou le public en ext) Te disent "LE SON EST OK ,ON ENTEND BIEN TOUT Le monde "

AUCUN musicien ne touche plus au réglages de son ampli ou de la sono ...

(Et tant pis si à ta place sur scène tu entends pas bien ton intru ou les autres ... Sur scène on joue en priorité pour le public ... )

Voilà , avec peu de matos , comment on peut avoir un son de groupe équilibré . De l'altruisme et de la discipline

[ PS : revers de la médaille , tu as intérêt à connaitre tes parties nickel , parce que quand tu entends pas bien les autres ... ]

Juste , AMHA

Sauf que l’ingénieur du son assume souvent que le musicien sait ce qu’il fait. Il gère la balancede volume entre les instrument, évitte les catastrophes mais vas rarement dire au musicien comment régler son matos.