Améliorer mon son home studio (Gros Son)

Ben si il y a plus rapide que la Kluson étagée et fendue, je suis preneur !

TheSoulsRemain toujours présent pour casser le trip de tout le monde

cf ce qu'ont dit les autres : c'est rapide et ça bloque bien la corde donc aussi stabilisation plus rapide



Donc tu veux dire qu'avec un vibrato flottant on perd en sustain et en corps ?

Euh.....comment te dire......tu viens de découvrir que la Terre est ronde et pas plate ?

(humour)

La réponse est oui, et c'est pas que moi qui le dit en fait. Tu perds même en attaque et en justesse.
C'est plein de problème un vibrato folttantt : attaque le vibrato bouge. double stop : le vibrato bouge. PM : le vibrato bouge. vibration : les ressorts. transmission mécaniques de la vibration des cordes : la jonction corps vibrato s'apparente à une liaison ponctuelle = découplage mécanique........

Bref

Possédant des guitares en floyd rose original et en tune-o-matic, j'acquiesce : à moins de réellement vouloir utiliser les effets permis par le floyd, les autres systèmes de chevalet n'ont que des avantages.

Changer les cordes et ré-accorder un floyd est réellement chiant au possible, dû à l'interdépendance entre les tensions des cordes, le metal du système imprime sa propre identité sonore au dessus du bois de l'instrument, on ne peut pas changer d'accordage à la volée, perte mécanique de sustain etc...

Franchement c'est bien d'avoir "une" bonne guitare pour expérimenter avec un floyd original, mais sinon autant s'en tenir aux systèmes plus simples ( et si on aime le côté plat du floyd, il est toujours possible de s'équiper avec une bonne guitoune équipée en hipshot).

En plus c'est moins cher...

Ou un Khaler.

RIen que de changer un bloc sustain c'est pas la même chose !

OK.

Sinon pour sortir de la discussion vibratos flottants/sustain & cie :

Isolated Bass Tracks Help Us Further Ponder the Question: “Do Bassists Matter?” :

http://www.metalsucks.net/2014(...)tter/

Sujet très intéressant que celui de la place de la basse dans un mix metal effectivement ! Les exemples présentés dans l'article montrent d'ailleurs une certaine variété dans le traitement fréquentiel de la basse.

Je pense que la plupart des gens qui ne sont pas conscients ou n'entendent pas la basse dans le mix ( à supposer que celui-ci soit bon ) n'ont pas un système de son à même de l'écouter correctement. Enceintes bas de gamme, basses sales et boostées + médiums creusés = impression de guitare kollosale et de basse inexistante dans la bouillie. Et/ou pas d'oreille chez l'auditeur mais c'est un autre problème.

Dans tout mix pourtant, metal et autres styles inclus, le rôle de la basse "harmonique" ( par opposition à la grosse caisse ou à tout instrument non harmonique ) est essentiel dans le soutient fréquentiel de l'harmonie. Même dans le plus sale des mix, la guitare ne peut s'y substituer de part la façon dont l'énergie sonore est restituée par le véritable instrument basse : avec constance, justesse et de manière articulée.

Si je devais résumer succinctement le rôle de la basse dans le mix metal je dirais, à mon opinion :

Gonfler proprement les graves de la guitare.

J'ai l'impression de participer à un concours d'enfonçage de portes ouvertes avec ce discours, mais à la place d'un néophyte écoutant un master of puppets ( mix pas terrible ) sur des écouteurs mp3, faut chercher la basse !

Bref, tout ça pour dire que :
Oui, la basse est très importante dans le mix ou sur scène et que ce soit dans le metal ou autre style de musique.

Dit tout de suite que je suis verbeux !

humour

Je comptais sur toi pour que tu comprennes sans que j'ai à le dire aussi directement
oui c'est bien une vacherie de ma part hein

Tu es bon pour ça.

Nah, c'est pas gentil ça

Mais c'est vrai que c'est plus fort que moi, j'arrive difficilement à écrire le moindre post sans pondre un pavé

Un peu hors sujet

N'empêche qu'il y aurait moyen d'écrire des livres entiers sur le sujet, tant la basse a toujours eu un traitement important dans la musique, et cela bien avant l'enregistrement : le rôle sonore de la basse se confond largement avec son écriture dans la composition classique/baroque par exemple.

En musicologie, on travaille beaucoup sur des lignes de basse isolées pour retrouver l'harmonie sous-jacente : écrire une bonne ligne de basse relève de l'art car elle peut suggérer à elle seule une harmonie riche juste en accompagnant la mélodie.

cf bernard edwards multi samplé

Personnellement, je fais toujours en sorte de composer des lignes de basses qui diffèrent des riffs et qui apporte une ligne mélodique supplémentaire dans mes compos.

C'est vrai que c'est intéressant d'écrire la basse de la sorte et j'essaye aussi de le faire quand je peux pour apporter de la richesse au morceau. Mais je trouve aussi qu'il faut le faire à bon escient, selon le style musical ou encore la partie au sein même d'un morceau sur laquelle on travaille.

Pour du Funk ou encore de la musique baroque, on voudra une basse qui ait sa propre ligne musicale indépendante du reste. Mais pour un gros riff de rock ou de métal bien bête et efficace, c'est peut-être mieux d'avoir la basse qui double la guitare à l'octave inférieure, juste pour la gonfler dans le grave