Guide de survie du mix rock en home studio.

Bonjour,

Un petit topic qui sans doute pourra servir à beaucoup (et notamment à moi):

Il s'agit de donner les conseils de base à un débutant sur cubase qui veut faire son premier mix ROCK pour une petite démo de son groupe par exemple.

Voilà, vos prises brutes (chant, batterie, basse, guitare) sont faites et elles sonnent bien (la prise est hors sujet ici, déjà traitée ailleurs).

Qu'est ce qu on fait avec tout ça concrètement sur cubase (ou autre logiciel, il suffira de transposer)?

Comment on fait les niveaux des différentes pistes?
Comment on équalise et quoi?
Comment on compresse et quoi?
Comment on spatialise?
Comment on traite avec une reverb ensuite?
Et ce qui vous viendra à l'esprit
...

Voilà il s'agit de donner les pratiques courantes, souvent employées (sachant qu'il est toujours interessant d'y déroger). Les VST répandus et faciles.
Sans chercher à être original dans un premier temps. (après on pourra faire plusieurs graduations: pour débutant, un peu plus avancé, expérimenté, méthodes expertes et originales)

Et pour ceux qui pensent qu'il n'y a pas de méthode (ça on va le lire souvent) quelle est la votre? (qui n'engage que vous soyez rassurés!).

Merci de répondre à un seul item à la fois pour que ça soit digeste svp.

Bref, ici on veut VOIR les manips sur cubase. Savoir quels sont à peu près les réglages de base à mettre dans les VST.

Pavés, captures d'écran ou tutos youtube bien choisis welcome.

Ca m'intéresse aussi. Je flague !

Quelques conseils de base (sans prétention) :
- panner les guitares à droite et à gauche, pour laisser la voix au centre du champ stéréo
- la basse reste toujours en plein centre (de même que la grosse caisse)
- mettre un coupe-bas sur les guitares, les voix et les éléments de batterie "aigus" (caisse claire, charley, cymbales).
- mettre un coupe-haut sur la basse, la grosse caisse et les toms. De cette manière, on éclaircit déjà le mix.
De manière générale, il vaut mieux retirer des fréquences avec l'EQ qu'en rajouter. Enlever des fréquences permet de laisser de la place pour chaque instrument.

Sinon, voici un site très bien fait par l'ingénieur du son Olivier Bessaignet, avec plein de tutos en vidéo : http://www.monter-son-home-stu(...).html

Pas mal.
Je suis en train d'éplucher pas mal de sources... dans le lot y'a toujours de bons conseils

Pour ma part je commence par mettre en lecture en boucle, et durant la lecture je fait mes niveaux, mon orga, (creer les groupes et les sous groupes, les couleurs, dossiers etc...), je fait les panning aussi.
Par contre je met très rapidement un plug sur le master pour passer en mono, le temps de faire les traitements d'EQ grossier. (je fait ça avec le TT range meter ou l'EQ Scheps de Waves.

En théorie on fait d'abord les filtre passe haut/bas
puis l'EQ soustractive pour nettoyer
puis un peu de controle dynamique
puis la reverbe.

Tout ça groupe par groupe, la batterie d'abord, puis la basse, puis les guitares, puis le chant, puis toutes les pistes "bonus" (FX, autres instrus etc...)

Je met assez vite un compresseur en side chain sur l'ensemble des instrus (hors batterie) commandée par la snare, histoire de pas galérer pour rien plus tard.


Mais tout ça c'est de la théorie
Je viens de commencer un mix cet aprem et j'ai attaqué avec filtres et gros EQ en additifs...

bon, j ai trouvé des tutos qui sont hyper bien ça s appelle la machine a mixer
. Pour les debutants il y a vraiment des super conseils et il est très clair.

avec le visuel du daw, il montre l'influence des reglages de maniere "live", donne une marche à suivre indicative : top!

C est pas hyper classe de mettre que des videos sur le forum mais ca lui fera des "vues"

Un premier sur "les niveaux"

La base sur comment mixer une guitare saturée. comment egaliser, comment compresser et pourquoi

bourré de conseils

cool! je flag

le mix de la voix

la spacialisation :

on distinguera la spacialisation horizontale (je panne un élément à gauche, droite, au centre) et verticale (je mets une reverb/delai sur un element pour l'eloigner ou le detacher du reste)



pour ma part j'ai pas encore saisi si mettre une guitare au centre (tu ne touches a rien) ou si creer deux pistes de cette même guitare une pannée a fond a gauche et l'autre pannée a fond a droite revient au même?

un gros morceau : la reverb



viendront ensuite les conseils généraux/erreurs a ne pas faire dans un mix

Oui c'est strictement la même chose.

Sur un album de rock en général, même s'il n'y a qu'un guitariste et donc qu'une seule guitare jouée, le mec double ses prises (il rejoue 2 fois la même chose) et panne chaque prise de chaque côté, pour donner un gros son stereo.
Ce n'est pas obligatoire mais c'est une astuce connue et presque un truc de base sur un album de rock.

On parlera plus de profondeur pour les delai et reverbes.
La dimensions dites "verticale" est liée au volumes, au spectral et a la dynamique

moi j'ai une question:

quand vous mixez (sous cubase par exemple) si vous ajoutez une reverb sur la voix, vous enregistrez votre morceau et après écoute avec le reste du groupe vous devez modifier à nouveau la reverb, vous récupérez comment votre enregistrement brut?

vous faites une copie des pistes brutes pour chaque piste?

Sous Reaper, tu fais un export de ton projet (en mp3, wav, etc...). Du coup le projet que tu enregistres, ainsi que tous les fichiers sources bruts, restent intacts. Il suffit de réouvrir le projet, changer les paramètres de reverb, et refaire un export.

Je pense que c'est valable pour un peu tout les DAW, ca m'étonne que Cubase écrase les pistes brutes avec les effets (à moins que tu fasses des bounces)